傅世光

2007年2月3日，我们一行去南京芳草园拜访了魏镇先生，他满面笑容，和蔼可亲，平易近人，十分热情地接待了我们。虽然他已经花甲之年，但乡音未改，一口河南话听了十分顺耳。因是河南老乡，所以和魏镇接触的便多。记得1994年1月9日魏镇之父、山水画大师魏紫熙八十大寿在河南博物院举办画展，我们有幸和魏镇见面，之后在1995年4月李剑晨95岁华诞画展，我又在南京与魏老和魏镇见面，接触多了便对魏镇有了较深的了解。

魏镇，1946年生，河南遂平县人，自幼酷爱绘画，在父亲魏紫熙的指导下，坚持基本功训练，从“四王”入手，上至宋元诸家，临摹了大量的南宋马远、夏圭及清代石涛作品，下至其父的作品。1965年—1968年毕业于南京轻工产品美术设计训练班。1981年3月调入江苏省国画院从事山水画创作。一直跟随父亲学画，并一同出去写生，多次上黄山，足迹遍及大江南北，西北到敦煌莫高窟、祁连山、嘉峪关、河西走廊；西南到云南丽江、玉龙雪山、虎跳峡；中部到嵩山、太行山、泰山等地。搜集了素材，写生创作。精心绘制大量佳作，在国内外举办数十次个人画展或联展，有很多作品在国内外各种展览会展出并获奖，中国美术馆、中南海、国家博物馆、天安门城楼收藏。多家报刊杂志发表并收藏。

艺术著作有《魏紫熙山水技法解析》《魏紫熙山水画技法录像》(DVD)《魏紫熙纪念文集》《大家鉴赏丛书—魏紫熙》以及《魏镇山水画集》《魏镇山水画明信片》等。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师。魏镇的山水画受其父影响，以深厚的传统功力和崭新的创作思想迎接时代的挑战，从最初的扎实、厚拙，走入沉稳、空灵，复而又走入苍茫、朴素，直达返朴归真的境地，笔可扛鼎、墨法自如，驾驭着一种属于自己的语言从容地表达情感。黄山的奇谲多变、秀润苍茫，太行的凝重拙朴、地老天荒，都被他直摄魂魄，挥写得淋漓恢宏。面对它们，我们像在读诗，读散文，读中国古典哲学的天道自然观，读中国艺术的辩证道理。魏镇的画面是人格的写照。他的人品和其文一样向为画坛所重，坚守着一条寂寞之道，说老实话，做老实人，坚韧不拔地朝自己的艺术目标迈进，因而他能走进一条许多人走不下去的路，攀上一座许多人攀不上去的高峰。

自古至今，在我国山水画审美文体中，向有雄浑苍厚、崇高峻拔一格，司空图《诗品二十则》中就有对“雄浑”风骨的表述。君不见范宽的《溪山行旅》、李唐的《万壑松风》之属，其雄浑的气象、崇高的审美境界，堪称旷世杰作。孟子曰：“天地有大美而不言。”司空图曰：“大用处处腓，真体内充，返虚入浑，积健为雄。”这一脉相承的审美思想，折射出泱泱中华的审美气度。魏镇践履笃行，继承了这一优秀传统。他在山水画的境界创造中，追求崇高、壮阔之美。

观他的作品《飞瀑》《天都峰》《春江水暖》《潮音瀑》等，那画中群峰威仪、云气之巨动，可闻流泉之轰鸣，天籁之唏声，气象之雄浑壮阔，境界之豪迈，令人动魄。这些作品曾先后参加在南博举办的《江苏省美术展览》与在福州举办的《金陵之晨画展》展出，深受广大书画家好评。1987年夏，在北京举办个人画展，展出68幅作品是魏镇进画院后勤奋笔耕的硕果，在京著名山水画家何海霞、白雪石、秦岭云等莅临画展参观指导并给予高度评价，还鼓励他“要多学、多画、多读书。要继承家风，有前途、有希望。”画坛老前辈的赞扬和期望对魏镇是激励、更是鞭策，促使他对自己艺术追求作深层的思考。

山水画创作有“按实肖像”和“凭虚构象”，艺术家胸罗丘壑，写天地之运化，抒沧桑情怀，万象行生不穷。创作进入了自神入化的灵感状态。这种创作意境为艺术家所向往。魏镇有驾驭大构图的法力，如《夏山涌翠图》和《横卧中原高峰起》这些作品，其皴法有独到之感，面貌与笔墨都有新的想法和不同于他人的处理方式，这是需要很大魄力与勇气的，这也说明魏镇在修养、功力、火候等诸多方面都在走向成熟。他的大幅之作气势纵横，兴味盎然。僧舍可安，水陆边，人家可置，大川水溪，可赏可游，叫人流连忘返。在艺术内容上，勾勒点染，泼墨点彩，水墨之妙，运用随心，力求以黄宾虹所至的“黑、密、厚、重”风貌，给人浑厚凝重而不失灵活飘逸之感，更呈现出一种生命运动节奏之美，而作品那清新的韵味，通透着现代人的审美气息和格调。

众所周知，魏紫熙是当代山水画坛卓然而立一大家，是江苏新山水画派开拓者之一，他以淳朴耿直的人品、严谨治艺和扎实深厚的传统绘画功底享誉宇内。但他的山水画从不为传统所囿，在师法造化过程中不断开拓新的审美境内，用笔墨讴歌新的时代与河山新姿，形成凝重苍浑、深厚博大的画风。魏老善于以严谨经营、雄强用笔、有力构斫，沉浑设色建构巨幅大幛，开掘气势磅礴、深邃隽永的山水画新意境，这便是魏镇需要努力继承的魏家画风。他脚踏实地、认真深入地对魏老严谨凝练、沉雄浑厚画作观赏揣摩、临写研习，把其一套剪裁经营、用笔运墨、设色烘染的表现技法摸熟，并能驾轻就熟地运用，把其父长期修炼凝成的那套山水画精粹学到手，十多年孜孜不倦的笔墨磨练，从作品《良宵》《金陵之春》《翠壁飞泉》《巫峡帆影》等画中粗犷厚实的勾斫皴擦表现技法已初步实现“进去”的艺术追求，剩下的是求脱与独创的探觅。开创属于自己的绘画风格是每一位“继承家风”的画家艺术自我完善的追求。魏镇牢记父亲的教导，到大自然中、到生活中去感受体悟，更使他魂牵梦萦的是故乡河南那黄黄的丘陵山地景色，对故乡山川的由衷热爱，乡情触发创作灵感，他以饱蘸情感和笔墨画出一批新作，如《黄土情》描绘澄碧天空下，在黄土山梁绿茵茵的草地与白云般的羊群，给黄土丘陵上带来鲜活生机，这是画家对故乡的赞美、对时代的讴歌，尽管黄土山梁上没有杏花春雨江南的妩媚，没有名山突兀独立峭壁悬崖，也没有似轻纱飘逸的飞流鸣泉，作者从心灵中“流”出的笔墨，把平凡的景物点石成金，绘成独具风采，最具魅力的画作，魏镇在“师法造化”创作过程中逐步形成具有自己艺术特色的绘画风格。这是可喜的进步，淳朴耿直的父亲却语重心长地对他说：“你才入门！”魏镇深深地领会父亲这句话的丰富内涵，一个从事山水画创作的画家面对悠远丰厚的中国山水画传统，入门确实不容易，而入门后向上登攀的路更加艰巨。深信走过崎岖人生之路的魏镇，讲会以往昔苦难磨砺出的坚韧不拔的性格去迎接进取的艰难。在山水画坛脱颖而出，回应时代的召唤！不辜负魏老对他殷切的期望！

最后用几句打油诗送给同乡魏镇先生：

父子威名震中原，太行黄河起波澜。

金陵王气力弥漫，青出于蓝胜于蓝。

搜妙创真境深远，艺随时代永向前。

才思激涌写丹青，大笔如椽绘江山。

此文刊登在2007年2月《华夏精英》杂志第37-38期(作者为《华夏精英》《林氏》杂志社社长兼总编)